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時間：2023-02-01 01:12:23
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藝術(shù)史上,繪畫有著多種品類和樣式。大致列舉如下:
巖畫 即繪制或鑿刻于巖石上的圖畫。原始人在巖壁上刻下他們的信仰和種種生活印跡:狩獵、游牧、戰(zhàn)爭、反映生殖崇拜的男女交媾、怪異的人頭像、手印、蹄跡……中國巖畫分為南、北兩大系統(tǒng),南方巖畫多是用顏料繪上去的,北方巖畫則多是鑿刻出來的。
漆畫漆畫是用油漆所繪成的一種工藝性的裝飾圖畫。商代已有漆器工藝,戰(zhàn)國時這種工藝趨于發(fā)達。湖南、湖北、河南等地,有漆器出土。長沙陽楚墓出土的漆器,花紋工細,有的漆奩描繪舞樂、狩獵情景,富有生趣。湖北云夢城關(guān)西部睡虎地出土漆器多件,紋樣精致,線條流利,狀態(tài)生動,其中漆盂是現(xiàn)存唯一的秦代漆繪作品。
水彩畫顧名思義,就是以水為媒介調(diào)和顏料作畫的表現(xiàn)方式。狹義而言,水彩畫是指用水彩顏料,以水為稀釋媒介,在紙張上作畫的繪畫方式。通常有透明水彩(Transparent Watercolor)及不透明水彩(/Gouache)兩大領(lǐng)域。隨著科技的進步,新的繪畫材料的生產(chǎn),20世紀水彩畫已不再局限于透明水彩與不透明水彩兩大范疇。舉凡能用水稀釋作畫的材料,如Gesso、壓克力、透明水彩液、水彩鉛筆,都包含在水彩畫的領(lǐng)域之中。
水粉畫是以水作為媒介,這一點,它與水彩畫是相同的。所以,水粉畫也可以畫出水彩畫一樣的酣暢淋漓的效果。但是,它沒有水彩畫透明。它和油畫也有相同點,就是它也有一定的覆蓋能力。而與油畫不同的是,油畫是以油來作媒介,顏色的干濕幾乎沒有變化。而水粉畫則不然,由于水粉畫是以水加粉的形式來出現(xiàn)的,干濕變化很大。所以,它的表現(xiàn)力介于油畫和水彩畫之間。水彩畫的特點是顏色透明,通過深色對淺色的疊加來表現(xiàn)對象,而水粉畫的表現(xiàn)特點是處在不透明和半透明之間。
工筆畫在我國的傳統(tǒng)繪畫中,工筆畫發(fā)展的歷史非常悠久。從戰(zhàn)國時期繪制的帛畫,到唐宋藝術(shù)家的經(jīng)典巨作,可以說,中國傳統(tǒng)的工筆畫,在上千年的時間里,從稚嫩逐漸走向成熟。元代以后,隨著文入畫的興起,中國工筆畫開始走向低谷,甚至被貶低為工匠的描摹之作,難登大雅之堂。直到20世紀80年代,工筆畫在經(jīng)歷了幾百年的沉寂后,開始逐漸復(fù)蘇,并以前所未有的全新姿態(tài)迅猛發(fā)展。當(dāng)代工筆畫的復(fù)興,體現(xiàn)了古代藝術(shù)傳統(tǒng)的不斷延續(xù),同時也顯示出了中國畫藝術(shù)的新生和希望。
在中國畫發(fā)展的歷史長河中,工筆畫以它刻畫精細、傳神,富有抒彩的藝術(shù)面貌而獨樹一幟。它的源頭最早可上溯到戰(zhàn)國時期的帛畫。到了隋唐、兩宋,大量畫家、大批作品的涌現(xiàn),使工筆畫走入了發(fā)展的第一個高峰。然而此后不久,文人畫逐步興起,精描細寫的工筆繪畫,被看做是工匠的描摹之作,受到譏諷與貶斥。
中國工筆畫隨即走入了千年的沉寂。
裝飾畫裝飾畫是一種并不強調(diào)很高的藝術(shù)性,但非常講究與環(huán)境的協(xié)調(diào)和美化效果的特殊藝術(shù)類型作品。裝飾畫以制作方法進行劃分:印刷品裝飾畫、實物裝裱裝飾畫、手繪作品裝飾畫等;以材質(zhì)進行劃分:油畫裝飾畫、木制畫、攝影畫、絲綢畫、編織畫、烙畫等。
拼貼畫就是打亂時間序列,整體呈“心理結(jié)構(gòu)”,局部仍用“傳統(tǒng)寫法”,巧妙剪輯、拼貼各個“畫面”的一種新技法。它實際上是所謂“意識流”作品的一種“變體”,是“心理線”和“故事線”的一種拼貼、交錯,比較適宜于表現(xiàn)時間跨度大、空間變換多、思想容量豐富的題材。
（二）環(huán)境藝術(shù)空間的特征
1.環(huán)境藝術(shù)空間的真實性在美術(shù)藝術(shù)手法的多重表現(xiàn)之中，工藝美術(shù)、繪畫以及雕塑都是造型藝術(shù)中較常見的審美形象，在表現(xiàn)形式之中是以實體的形式存在的，這些藝術(shù)表現(xiàn)形式在創(chuàng)作的過程中最主要的就是要體現(xiàn)出作品中的逼真性和感染力，努力的展現(xiàn)出空間感，但是在真正的環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中，所具有的空間感是真實的，而不是通過不同的藝術(shù)手法展現(xiàn)出真實的空間感，也只有環(huán)境藝術(shù)才可以突出表現(xiàn)出空間性審美特征，倘若僅以平面的照片或者是圖畫是不可能使得環(huán)境藝術(shù)展現(xiàn)出生機勃勃的精致以及整體空間氣勢與空間意境，這些都不符合三維空間中對于藝術(shù)的追求，所以環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的空間感的真實性是提升環(huán)境空間感重要性的一點。
2.環(huán)境藝術(shù)空間的固定性環(huán)境藝術(shù)的設(shè)計創(chuàng)作必需在真實的地質(zhì)之上，一旦環(huán)境藝術(shù)的設(shè)計被敲定，環(huán)境藝術(shù)的裝飾品被制作成功之后，就是不能隨意的在空間范圍內(nèi)移動，受到空間范圍內(nèi)的因素制約比較多，因此在進行環(huán)境藝術(shù)的設(shè)計時，為了保證環(huán)境藝術(shù)設(shè)計在完成之后具有較強的審美性，就一定要使得環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的涉及到的街道、建筑、公園甚至是一座廣場，都受到特定的空間的制約，因此要與周圍的環(huán)境保持著各種的聯(lián)系，在環(huán)境藝術(shù)的設(shè)計中保持環(huán)境藝術(shù)空間審美的固定性特征。只有妥善處理好設(shè)計作品與周圍大環(huán)境之間的關(guān)系，才可以成功的創(chuàng)造出環(huán)境的藝術(shù)設(shè)計的意境，達到預(yù)想的效果。
二、在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中空間意識的鍛煉學(xué)習(xí)方法
（一）學(xué)會在多媒體技術(shù)的應(yīng)用中創(chuàng)造出空間的情景由于環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中，設(shè)計者一定要掌握環(huán)境的空間意識，所以空間意識的培養(yǎng)就成為了環(huán)境藝術(shù)教學(xué)中的重點。為了使得學(xué)生充分的認識到空間意識的重要性，環(huán)境藝術(shù)界內(nèi)的專家認為首先要為學(xué)生創(chuàng)造一個空間意境，使得環(huán)境藝術(shù)的學(xué)習(xí)者可以通過聞、摸、嘗、聽以及看等感官感受中增強對于空間的感知。在現(xiàn)代技術(shù)中，多媒體技術(shù)在教學(xué)中的使用是最常見的，在環(huán)境藝術(shù)教學(xué)中對于創(chuàng)造空間意境也是相當(dāng)容易的，使用多媒體技術(shù)進行情境創(chuàng)設(shè)，設(shè)計環(huán)境空間情景，在這一過程中學(xué)生一定要學(xué)會通過感官的感受體驗環(huán)境的空間意識。
（二）加強實踐教學(xué)，增強學(xué)生的空間體驗在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中，教師教育學(xué)生產(chǎn)生初步的空間感并不是一件十分困難的事情，但是如何使得學(xué)生合理的利用空間感進行環(huán)境設(shè)計，使得環(huán)境展現(xiàn)出更高的藝術(shù)性則是一件十分困難的事情，因此，為了使得學(xué)生更好的掌握空間意識，更合理的在環(huán)境設(shè)計內(nèi)展現(xiàn)出空間感，所以一定教師應(yīng)當(dāng)在課堂上通過多媒體圖片或者是視頻調(diào)動學(xué)生們的積極性，在這一過程中，學(xué)生們應(yīng)當(dāng)積極地參與到空間環(huán)境內(nèi)的體驗中，這是學(xué)生可以加強對各種各樣環(huán)境空間實體的了解，對一些空間造型和特征有一個基本的感知和概念，其次，當(dāng)教師在課堂教學(xué)中開展實踐性的教學(xué)的時候，學(xué)生應(yīng)當(dāng)積極的參與到環(huán)境藝術(shù)空間觀察、體驗之中，例如教師帶領(lǐng)學(xué)生參觀一些著名建筑的設(shè)計，進行參觀，布置一些環(huán)境藝術(shù)設(shè)計類的作業(yè)，學(xué)生可以充分的利用自己的想象力進行設(shè)計，讓教師對于學(xué)生的作品進行內(nèi)容點評，在教師的教導(dǎo)之下學(xué)生可以充分的認識到自己環(huán)境藝術(shù)設(shè)計作品的不足，學(xué)生在教師的點評的過程中逐漸的樹立正確的、合理的、科學(xué)的空間意識，提升學(xué)生對于環(huán)境空間感的實踐教學(xué)，提升學(xué)生對于空間的體驗，促進學(xué)生形成正確的空間意識。
（三）加強學(xué)生的眼手心的協(xié)調(diào)性訓(xùn)練，提高學(xué)生對于空間的把握能力環(huán)境藝術(shù)的設(shè)計主要是設(shè)計者在完美的使用眼手心之間的關(guān)系而完成的作品，在設(shè)計的過程中，眼手心充分的發(fā)揮自己的作用：眼睛對于環(huán)境藝術(shù)創(chuàng)作具有整體的空間感知，對于空間結(jié)構(gòu)以及空間形式的把握具有初步的認識，手對于環(huán)境藝術(shù)的創(chuàng)作在于對于美術(shù)技巧的掌握，也就是接觸材料并進行體驗的制作技能，心則是對于環(huán)境藝術(shù)創(chuàng)作的一個整體的感知，將藝術(shù)創(chuàng)作能錄、個體思想以及個體的主觀意識用正確的方法展現(xiàn)出來，對于眼與手的技能進行加工。當(dāng)眼手心三者之間的關(guān)系得到最佳的協(xié)調(diào)之后，環(huán)境藝術(shù)的空間意識就被學(xué)生們以最完美的方式展現(xiàn)出來，學(xué)生在這一過程中增強了對于空間情感的把握。
（二）深入挖掘區(qū)域文化我國傳統(tǒng)文化博大精深，從傳統(tǒng)文化的角度來看創(chuàng)新有著很大的困難，區(qū)域文化作為傳統(tǒng)文化的一個重要作用，區(qū)域文化在教育創(chuàng)新上可以充分的利用起來，從區(qū)域文化進行藝術(shù)設(shè)計教育的創(chuàng)新。這樣既可以彰顯藝術(shù)特色就可以為創(chuàng)新做很大的貢獻。
二、探索跨學(xué)科的培養(yǎng)模式
（一）綜合納入邊緣學(xué)科綜合學(xué)科課程的學(xué)習(xí)，有利于幫助藝術(shù)設(shè)計教育的學(xué)生拓展思路，設(shè)計教育出更多更新穎的作品。藝術(shù)設(shè)計教育是一門很廣的學(xué)科，覆蓋了很多的領(lǐng)域，與其他的學(xué)科有很大的交叉性，在與其他學(xué)科的交叉學(xué)習(xí)中不僅可以讓學(xué)生掌握基本的專業(yè)知識，還可以拓展其他方面的知識，讓學(xué)生們得到綜合的發(fā)展，這對于藝術(shù)創(chuàng)造有著巨大的推動作用，對于學(xué)生思路的發(fā)展有著舉足輕重的作用。
（二）開展社會實踐活動在藝術(shù)創(chuàng)造的過程中，學(xué)生不僅要有豐富的專業(yè)知識和創(chuàng)新的思路，社會實踐也是創(chuàng)造力發(fā)展的一個重要的方面，在社會實踐的過程中，學(xué)生們的靈感來源于實踐，取材來源于實踐，創(chuàng)作也在實踐當(dāng)中，這就在很大程度上做到了理論與實踐的結(jié)合，發(fā)揮了學(xué)生的創(chuàng)新創(chuàng)作的積極性。在社會實踐過程中，強調(diào)學(xué)生的分析問題和解決問題的能力，有開闊的思路，在實踐中是最容易找到靈感，當(dāng)然也是發(fā)現(xiàn)問題最多的，在實踐中，就能通過自己實踐解決這些問題，加強與同學(xué)之間的交流與合作，培養(yǎng)學(xué)生的合作能力和創(chuàng)作能力。
三、加強整體師資隊伍建設(shè)
我國文化部《關(guān)于加強非物質(zhì)文化遺產(chǎn)生產(chǎn)性保護的指導(dǎo)意見》對生產(chǎn)性保護的概念作了界定，即在具有生產(chǎn)性質(zhì)的實踐過程中，以保持非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的真實性、整體性和傳承性為核心，以有效傳承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)技藝為前提，借助生產(chǎn)、流通、銷售等手段，將非物質(zhì)文化遺產(chǎn)及其資源轉(zhuǎn)化為文化產(chǎn)品的方式。傳統(tǒng)技藝保護是建立在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護平臺之上的。2009年中國申報成功的28項世界級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中有6項屬于傳統(tǒng)技藝類，分別是中國蠶桑絲織技藝、南京云錦、浙江龍泉青瓷、傳統(tǒng)木結(jié)構(gòu)營造技藝、安徽宣紙和雕版印刷等。在我國已經(jīng)公布的1219項國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄中，有17.4%也就是212個項目屬于傳統(tǒng)技藝，在311項擴展目錄中有52項傳統(tǒng)技藝項目，占總數(shù)的16.7%。這種保護蘊含了兩個層面的含義，一方面為了保護，甚至進行“搶救”；另一方面為了利用，不斷發(fā)展。這兩個層面相輔相成，共同構(gòu)成了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“生產(chǎn)性保護”的完整內(nèi)涵。
（二）傳統(tǒng)技藝的生產(chǎn)性保護模式
生產(chǎn)性保護是傳統(tǒng)技藝保護基本方式和原則。傳統(tǒng)技藝在傳播過程中與周圍環(huán)境不斷融合，不斷創(chuàng)新，體現(xiàn)了傳統(tǒng)技藝的活態(tài)流變性特質(zhì)。所以，傳統(tǒng)技藝的保護不可以是靜止的、一成不變的，而是在遵循其內(nèi)在衍變規(guī)律的同時又能繼續(xù)向未來發(fā)展的。因此，傳統(tǒng)技藝的生產(chǎn)性保護模式首先就是充分利用傳統(tǒng)技藝的活態(tài)流變性帶來的豐富的文化資源，將其轉(zhuǎn)化為文化生產(chǎn)力，作為經(jīng)濟資源或為持有者或所在地帶來相應(yīng)的經(jīng)濟效益；其次在做好搶救與保護的前提下，對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的經(jīng)濟資源加以合理開發(fā)，科學(xué)利用其經(jīng)濟價值，在市場化、商品化的時代背景下發(fā)揮其經(jīng)濟價值，實現(xiàn)文化保護與經(jīng)濟發(fā)展的良性循環(huán)互動，以保護帶動發(fā)展，以發(fā)展促進保護。
二、傳統(tǒng)技藝在設(shè)計類教學(xué)中的價值體現(xiàn)
傳統(tǒng)技藝的傳承和發(fā)展，如果還停留在初始狀態(tài)的口口相傳或師徒相授的形式，是遠遠不夠的。因此，在加強傳承人的傳習(xí)活動以外，還要通過社會教育和學(xué)校教育，使公眾了解傳統(tǒng)技藝的內(nèi)涵與意義，并學(xué)會享用傳統(tǒng)技藝帶來的社會價值和經(jīng)濟價值，同時也使傳統(tǒng)技藝后繼有人，不斷發(fā)展。這是保護傳統(tǒng)技藝極為重要的一條路徑。首先，在設(shè)計類教學(xué)中融入傳統(tǒng)技藝的生產(chǎn)性保護內(nèi)容，既是對設(shè)計類專業(yè)教育資源的補充，為設(shè)計類教學(xué)提供肥沃的文化土壤，也能在教學(xué)的課程設(shè)置、教學(xué)體系上體現(xiàn)地域教學(xué)特色，體現(xiàn)出獨到的文化特色和競爭優(yōu)勢。其次，通過在教學(xué)中融入傳統(tǒng)技藝，還能增加學(xué)生的興趣，拓寬學(xué)生視野，培養(yǎng)學(xué)生的綜合運用能力。將生產(chǎn)性保護的理念融入到設(shè)計類教學(xué)中，可以啟發(fā)師生設(shè)計的思路，提供創(chuàng)作的靈感，“越是民族的，越是世界的”，有利于設(shè)計出真正具有民族文化精神與內(nèi)涵的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計作品。
三、在設(shè)計類教學(xué)中融入傳統(tǒng)技藝的創(chuàng)新實驗
（一）在設(shè)計類人才培養(yǎng)目標中引入傳統(tǒng)技藝文
化以無錫為例，該地區(qū)傳統(tǒng)技藝內(nèi)容豐富，種類較多，其中大量的代表性項目已分別被列入國家級、省級以及市、縣級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目名錄。在探索將傳統(tǒng)工藝融入到設(shè)計教學(xué)的過程中，整合無錫的傳統(tǒng)技藝資源，讓無錫的傳統(tǒng)藝術(shù)作品走進校園，使之服務(wù)于藝術(shù)設(shè)計課程的教學(xué)。首先，聘請掌握這些傳統(tǒng)技藝的大師走進課堂，將高超的技藝展示給學(xué)生，開拓學(xué)生的視野，激發(fā)他們的學(xué)習(xí)熱情。2013年，無錫展開了非物質(zhì)文化傳承的“社會化、基地化、常態(tài)化、項目化”運行嘗試，由中國泥人博物館牽頭，與無錫市教育科學(xué)研究院攜手，與無錫市區(qū)、江陰、宜興的8所幼兒園、小學(xué)、大學(xué)建立了國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)教學(xué)活動基地，并開展一系列教學(xué)活動，讓國家級工藝美術(shù)大師不定期的走進學(xué)校，面對面，手把手的，對學(xué)生進行輔導(dǎo)和培訓(xùn)。其次，結(jié)合第二課堂的開設(shè)，將更深層次的傳統(tǒng)技藝研究課程融入教學(xué)中，使學(xué)生更深入的了解、掌握無錫的傳統(tǒng)技藝以及地域文化。利用學(xué)校、政府、企業(yè)和行業(yè)的緊密合作關(guān)系，建立校內(nèi)外實訓(xùn)基地或藝術(shù)家工作室入校，強化學(xué)生實踐能力的同時，充分利用本地資源為設(shè)計教學(xué)服務(wù)。2013年，無錫市文化廣播新聞出版局與無錫商業(yè)職業(yè)技術(shù)學(xué)院正式簽訂了政校深化全面合作協(xié)議，建立了無錫傳統(tǒng)文化設(shè)計人才培養(yǎng)基地和無錫市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承創(chuàng)新與文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)設(shè)計研發(fā)中心，針對無錫非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承與創(chuàng)新的發(fā)展戰(zhàn)略、文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)優(yōu)化升級、無錫地域文化產(chǎn)品開發(fā)與營銷等主題，開展無錫地區(qū)傳統(tǒng)技藝文化人才培養(yǎng)的專項研究與合作。同時，還建立了首個高校“非遺”班，無錫商業(yè)職業(yè)技術(shù)學(xué)院藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的27位學(xué)生成為這個班的首批學(xué)員。
（二）在構(gòu)建設(shè)計類課程體系中融入傳統(tǒng)技藝
文化傳統(tǒng)技藝的地域文化特色要融入到設(shè)計類課程，不能局限于某門課程，還要從整個課程體系入手，將傳統(tǒng)技藝的精神內(nèi)涵滲透于整個教育教學(xué)課程體系。無錫商業(yè)職業(yè)技術(shù)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計學(xué)院，在無錫市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承創(chuàng)新與文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)設(shè)計研發(fā)中心的平臺上，創(chuàng)建了一套完整體現(xiàn)無錫傳統(tǒng)技藝傳承的教學(xué)體系。在藝術(shù)設(shè)計學(xué)院的室內(nèi)設(shè)計專業(yè)、服裝設(shè)計專業(yè)以及建裝裝飾專業(yè)中，都融入了傳統(tǒng)技藝的主題，建立了各專業(yè)之間既互相聯(lián)系又各有特色的課程體系，拓寬了學(xué)生的視野，提高了學(xué)生的專業(yè)素養(yǎng)和實踐應(yīng)用能力，同時也傳承了無錫的傳統(tǒng)技藝文化。
（三）在設(shè)計類課程教學(xué)過程中切入傳統(tǒng)技藝文化
我國的傳統(tǒng)技藝形式多樣、資源豐富，但更多的是特定歷史文化背景的產(chǎn)物，要在藝術(shù)創(chuàng)作中運用，就必須將其中的元素或工藝經(jīng)過加工、解構(gòu)以及藝術(shù)再創(chuàng)作，設(shè)計出既體現(xiàn)地域文化特色又符合現(xiàn)代人審美情趣及實用要求的作品，在設(shè)計類的教學(xué)中，就是要在教學(xué)的過程中找到兩者完美契合的方式，找到結(jié)合點。如無錫的惠山泥人，2006年被正式列入國家第一批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。其無論是捏造技藝還是彩繪技藝，都有獨特的魅力。在教學(xué)中，鼓勵學(xué)生通過收集相關(guān)資料了解惠山泥人的制作流程和工藝要求，掌握惠山泥人相關(guān)的造型特點、色彩形式、紋樣以及作品蘊含的地域相應(yīng)人文背景，如阿福的傳說、春牛的故事、蠶貓的由來等，并深入發(fā)掘惠山泥人更多的價值，在后期的教學(xué)過程中，教師引導(dǎo)學(xué)生將其中的部分元素提煉、加工，在廣告設(shè)計、產(chǎn)品設(shè)計、多媒體設(shè)計以及室內(nèi)設(shè)計教學(xué)中加以運用，使惠山泥人成為設(shè)計的創(chuàng)意來源，從而創(chuàng)作出既富地域特色又有鮮明個性的作品。
隨著社會主義市場經(jīng)濟體制的逐步完善，我國經(jīng)濟進入了持續(xù)高速發(fā)展的階段。經(jīng)濟的繁榮帶動了社會各個行業(yè)的發(fā)展，也使得人才的需求日益增加。為了適應(yīng)社會需求，高等教育規(guī)模不斷擴大，呈現(xiàn)出由精英教育向大眾教育邁進的發(fā)展趨勢。而藝術(shù)設(shè)計作為熱門學(xué)科，全國藝術(shù)設(shè)計類考生逐年攀升，全國興起了藝術(shù)設(shè)計的熱潮。然而，藝術(shù)設(shè)計教育在我國，只有短短的二十幾年的歷史。由于現(xiàn)代設(shè)計教育在我國的歷史比較短，發(fā)展還不夠完善，與國際先進水平相比還有一定的差距，加上這幾年的擴招，實際教學(xué)過程中存在著一些問題。諸如：培養(yǎng)目標不夠明確，教育思想和方法比較陳舊，課程體系和教學(xué)內(nèi)容不夠完善，教學(xué)質(zhì)量有待提高等。所以，我們一定要靜下心來重新審視藝術(shù)設(shè)計理論，研究藝術(shù)設(shè)計教育。
筆者從事藝術(shù)設(shè)計教育十多年，目睹了社會主義市場經(jīng)濟體制對藝術(shù)設(shè)計教育的巨大影響，以及藝術(shù)設(shè)計教育對市場經(jīng)濟的反作用，以自己切身體驗談?wù)剬λ囆g(shù)設(shè)計教育的一些思考。
一、順應(yīng)市場需求，轉(zhuǎn)變教學(xué)思路
社會主義市場經(jīng)濟體制是要讓市場在資源的優(yōu)化配置中起主導(dǎo)作用。隨著我國社會主義市場經(jīng)濟體制的逐步完善，學(xué)校也被逐步推向市場，并逐步向產(chǎn)業(yè)化方向轉(zhuǎn)化，這也是在市場經(jīng)濟體制運作下完成教育資源優(yōu)化配置的必然要求。由原來的國家包培養(yǎng)、包分配，逐步轉(zhuǎn)向交費上學(xué)，畢業(yè)后自主擇業(yè)。這就必然要求我們改革培養(yǎng)模式，改革教學(xué)內(nèi)容和課程體系，制訂新的教學(xué)管理制度以適應(yīng)社會和學(xué)生的多樣化選擇。我國的藝術(shù)設(shè)計，是隨著市場經(jīng)濟在中國的興起而興起的，是為了適應(yīng)市場經(jīng)濟的需要而產(chǎn)生的。應(yīng)該說，藝術(shù)設(shè)計在中國從誕生的那天起，就與市場經(jīng)濟發(fā)生了割不斷的聯(lián)系。
因此，面向市場需求，隨時調(diào)整專業(yè)設(shè)置和課程設(shè)置是高校藝術(shù)設(shè)計教育改革的首要任務(wù)。再以理念的突破和更新為先導(dǎo)，在教育實踐上引起巨大的變革，在當(dāng)前實施素質(zhì)教育的實踐過程中，構(gòu)造并樹立系統(tǒng)的現(xiàn)代教育觀念。高校要扎扎實實地辦學(xué)，不懈地努力，應(yīng)努力培養(yǎng)高素質(zhì)、復(fù)合型、一專多能、緊貼市場需求的人才。要基礎(chǔ)知識與技能培訓(xùn)并重，全方位提升學(xué)生素質(zhì)，從而造就適應(yīng)市場需要的職業(yè)英才。同時，在硬件設(shè)施基本完善后，逐步控制學(xué)校的規(guī)模把工作重心轉(zhuǎn)移到強化內(nèi)部管理機制、增強凝聚力和競爭力上面來，努力為學(xué)生創(chuàng)造良好的學(xué)習(xí)環(huán)境和生活環(huán)境，為將來的生活和就業(yè)打下堅實的基礎(chǔ)。
二、打破文理界限，培養(yǎng)寬口徑人才
我國藝術(shù)設(shè)計教育脫胎于純美術(shù)教育，原來只在藝術(shù)院校和輕工院校里設(shè)置，現(xiàn)在綜合大學(xué)、工科院校和師范院校中也紛紛開設(shè)設(shè)計專業(yè)。在現(xiàn)行的教育體系中，藝術(shù)設(shè)計教育基本上按照兩種模式進行。一種是在綜合性大學(xué)、專業(yè)美術(shù)院校和師范院校；另一種是在各種工科院校，如建筑、機械、輕工、紡織等。前者偏重美術(shù)理論和美術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練，后者偏重不同專業(yè)的工藝與專業(yè)技術(shù)訓(xùn)練。這一點可以從開設(shè)的不同的課程上明顯看出來。這兩種教育模式本來可以互相借鑒，互相補充，但因為現(xiàn)存的教育管理體制，如一些綜合性大學(xué)隸屬教育部門，一些專業(yè)美術(shù)院校隸屬文化部門，一些工科院校隸屬各產(chǎn)業(yè)主管部門。我國的高校招生，歷來分文理兩大類，演變到今天，這種體制已經(jīng)波及到基礎(chǔ)教育的中學(xué)分科問題。而藝術(shù)設(shè)計學(xué)科，也因為這個招生體制，被人為地割裂開來。所以，以文科考試進入美術(shù)院校的學(xué)生，得不到良好的工藝與技術(shù)訓(xùn)練，以理工科考試進入工科院校的學(xué)生，得不到良好的美術(shù)理論和美術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練。這個問題早已經(jīng)在我們的社會上，即學(xué)生就業(yè)的工作崗位上反映出來。
在這個問題上，筆者認為我們可否轉(zhuǎn)變一下思維方式，打破文理科界限，把藝術(shù)設(shè)計教育統(tǒng)一起來，不論其設(shè)在什么學(xué)校，工科也好，文科也好，都用一個標準確定教育對象和教學(xué)方法。這樣既能避免學(xué)生接受知識上的偏差，也能衡定各類學(xué)校的師資和教學(xué)水平。同時，也使學(xué)生來源得到合理配置。現(xiàn)在，由于實行“三加X”考試，這一點在招生上基本上沒有障礙，主要是思想再解放一點，把這種選擇學(xué)生的方式再向前推進一步，就可以達到這一目的。在市場經(jīng)濟的作用下，社會分工越來越細，對人才的要求也越來越高，同一個專業(yè)同一個班畢業(yè)的同學(xué)找工作的差異性越來越大。高校已經(jīng)成為一個提高個人綜合素質(zhì)和修養(yǎng)的平臺，具有較高綜合素質(zhì)的人才日益受到社會的青睞。這一現(xiàn)象逐漸受到高校教育工作者的重視，提倡學(xué)科合并交叉，培養(yǎng)適應(yīng)多項工作的寬口徑人才成為藝術(shù)設(shè)計教育新的發(fā)展方向
三、廣泛吸納社會力量，積極整合教育資源
隨著社會主義市場經(jīng)濟的不斷發(fā)展，社會對藝術(shù)設(shè)計專業(yè)人才的需求越來越大，藝術(shù)設(shè)計專業(yè)辦學(xué)規(guī)模也隨之不斷擴大。然而，有限的教育資源和師資力量始終是制約我國藝術(shù)設(shè)計教育深入發(fā)展的瓶頸。一方面，高校要有計劃地引進或培養(yǎng)既有系統(tǒng)的理論修養(yǎng)，又有豐富藝術(shù)設(shè)計實踐經(jīng)驗的“雙師型”教師；另一方面，要廣泛吸納社會力量，充實藝術(shù)設(shè)計的師資力量，可以采取長期或短期聘用的方式，邀請國內(nèi)外室內(nèi)設(shè)計行業(yè)的精英或?qū)＜襾硇Ｖv學(xué)、授課，力爭將最新的行業(yè)知識和信息傳達給學(xué)生。
經(jīng)過近二十年的發(fā)展，藝術(shù)設(shè)計教育在軟硬件方面已經(jīng)取得了長足的發(fā)展，但是，仍然無法滿足經(jīng)濟高速發(fā)展和辦學(xué)規(guī)模不斷擴大的需要。高等院校為了要辦出質(zhì)量和特色，以培養(yǎng)大批適應(yīng)市場需求的的高級人才，使出了渾身解數(shù)，以致有些高校因為基礎(chǔ)建設(shè)的不斷擴大，而債臺高筑。短時間內(nèi)，僅僅依靠高校自身力量已經(jīng)無法滿足社會對人才的需求。根據(jù)藝術(shù)設(shè)計應(yīng)用性極強的特點，我們要把設(shè)計教育從大學(xué)的課堂里解放出來，交給企業(yè)家，作為企業(yè)發(fā)展的武器，交給民眾，成為生活的必需。積極整合教育資源，堅持多樣化辦學(xué)，拓展以學(xué)養(yǎng)學(xué)，滾動發(fā)展之路，最終變“學(xué)校辦社會”為“社會辦學(xué)?！?，主動適應(yīng)社會經(jīng)濟發(fā)展的全面需要。令人欣慰的是，許多高校已經(jīng)先行一步，積極與企業(yè)取得聯(lián)系，將企業(yè)變成了高校實驗室和實習(xí)基地。學(xué)校解決了實驗場地的問題，降低了教學(xué)成本，企業(yè)也取得了很好的經(jīng)濟效益，達到了雙贏的目的。
四、校企聯(lián)手，促進就業(yè)
高校畢業(yè)生就業(yè)歷來都是學(xué)生和家長十分關(guān)注的問題，尤其是隨著高等教育的普及以及高校連年的大規(guī)模擴招，高校畢業(yè)生的就業(yè)形勢日益嚴峻，并呈現(xiàn)出“兩高一低”的現(xiàn)象，據(jù)有關(guān)資料統(tǒng)計：一高是指畢業(yè)生總?cè)藬?shù)高：2003年212萬，2004年280萬，2005年338萬；二高是指待就業(yè)畢業(yè)生總?cè)藬?shù)高：2003年52萬，2004年69萬，2005年已經(jīng)達到了79萬。一低是指畢業(yè)生簽約率低：據(jù)教育部的統(tǒng)計，2005年應(yīng)屆畢業(yè)的338萬普通高校學(xué)生中，在畢業(yè)時的簽約率僅為33%，即使到了2005年末，仍有近1/4的畢業(yè)生還沒有找到工作。
二、書畫藝術(shù)中的建筑設(shè)計
我國著名的建筑師與水彩畫家張易生，以其獨有的風(fēng)格，運用清雅筆墨，將寫實美景與巧妙的建筑構(gòu)圖完美的結(jié)合在了一起。其代表作之一的《冰雪覆蓋的教堂》，描述的是冬季北歐的雪景，在銀裝素裹的大地上，被冰雪覆蓋的歐式教堂，屹立在白色的世界中，給人一種肅然起敬的感覺。厚厚的冰雪覆蓋了一切，目光所及之處，僅僅是一點點出入的門面。北歐的教堂建筑，極具特色，極富有北歐濃重的風(fēng)土人情，在白雪皚皚的世界中，盡顯寧靜，冰凍與莊重。教堂，承載著人們虔誠的信仰與希望，在晨光的照耀下，給這靜謐與冰凍的畫面中，平添了許多溫暖，祥和的基調(diào)。整幅畫中最中間的一個人，背著簡單的行囊，在教堂門前的站立與仰望，更為畫面增添了不少肅靜，使整個畫面顯得不十分單調(diào)。張易生的作品中，將建筑設(shè)計的構(gòu)圖完美的展現(xiàn)在了書畫藝術(shù)中，將書畫藝術(shù)與建筑設(shè)計巧妙地結(jié)合在一起，使建筑的風(fēng)土人情完美展現(xiàn)，又為繪畫作品增添了不少的莊重與敬仰。
三、建筑設(shè)計中的書畫藝術(shù)
建筑設(shè)計，追求的崇高理想就是要與自然合二為一。而書畫藝術(shù)對大自然的完美解析使得它與建筑設(shè)計緊密聯(lián)系。中國畫是講究“寫意”的，對真實性沒有刻意的追求，而以建筑為主體的中國古代園林的安排，布局處處體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)書畫藝術(shù)，往往運用寫意的手法，以少概多，以簡勝繁，以偏概全，在布局安排上錯落有致，既體現(xiàn)了書法的對稱、平衡之美，又通過有限的園林空間，表現(xiàn)著無限的人生遐想、樂趣，將中國文化的書畫藝術(shù)，活靈活現(xiàn)的展現(xiàn)在了建筑上，實現(xiàn)了人與自然合二為一的理想。園林中，山、石、花、木、建筑的有序安排，每個部分看似分開，實際又緊密聯(lián)系，就如同中國書畫一樣，虛實相間，相隔相通，與小中見大，大中看小，從不同的角度，不同的方位看，都可以產(chǎn)生不同的心境，達到“以管窺豹”的效果。建筑設(shè)計同中國書畫一樣，都要講究一定的秩序，“無規(guī)矩不成方圓”，不管做出怎樣的創(chuàng)新，都不能違背自然科學(xué)，與自然背道而馳，要追求“天人合一”，與自然相輔相成，順應(yīng)自然規(guī)律，與自然和諧共處。
二、傳統(tǒng)室內(nèi)設(shè)計教學(xué)中存在的問題
作為一門綜合性、創(chuàng)新性較強的學(xué)科，室內(nèi)設(shè)計教學(xué)的目的就是為了培養(yǎng)學(xué)生的空間想象能力和結(jié)構(gòu)造型能力，充分發(fā)揮他們對空間結(jié)構(gòu)的觀察力與創(chuàng)造力，運用當(dāng)前的各種物質(zhì)條件或科技手段，營造出一個符合居住者心理及生理要求，功能到位、美觀舒適的居住環(huán)境。在教學(xué)深入改革的大背景下，傳統(tǒng)室內(nèi)設(shè)計教學(xué)已經(jīng)無法適應(yīng)社會和時代的需要呈現(xiàn)出種種不足和問題，主要表現(xiàn)在一下幾個方面：
（一）教學(xué)效果不到位
在傳統(tǒng)室內(nèi)設(shè)計教學(xué)活動中，老師要求學(xué)生要掌握手工繪制設(shè)計圖紙，包括一些室內(nèi)效果圖、施工圖或者動手制作實體模型等技能來鍛煉學(xué)生的動手能力、制圖能力和空間想象力。但同時，手工繪圖或制造模型也存在諸多弊端。例如，學(xué)生在繪圖過程中需要大量的制圖工具，而且占用了很多時間，出現(xiàn)問題也不易修改。此外，學(xué)生將主要精力都放在繪圖和模型制作上，也就減少了對室內(nèi)環(huán)境的觀察和思考，例如通過對實際環(huán)境的考察，考慮如何運用技術(shù)和藝術(shù)手段創(chuàng)造室內(nèi)空間等，也就限制了學(xué)生的創(chuàng)新思維及靈感的發(fā)揮，沒有達到室內(nèi)設(shè)計教學(xué)的目的。
（二）傳統(tǒng)教學(xué)活動與新技術(shù)發(fā)展脫節(jié)
我們正處于一個信息化的社會中，科學(xué)技術(shù)的飛速發(fā)展和信息技術(shù)手段的不斷進步都促使我們向先進化、科技化邁進。而傳統(tǒng)室內(nèi)設(shè)計教學(xué)卻普遍采用“教師為主體”的教學(xué)模式，對學(xué)生采用灌輸式教學(xué)，不注重對先進技術(shù)的運用和講解，忽視對學(xué)生創(chuàng)新意識的培養(yǎng)。學(xué)生如果缺乏主觀能動性及創(chuàng)造性思維，對當(dāng)前先進的科學(xué)手段缺乏認識和了解就無法有效的掌握室內(nèi)設(shè)計精髓，也就不能把所學(xué)的專業(yè)知識與具體實踐相結(jié)合，不能滿足對室內(nèi)設(shè)計師的要求。
（三）教學(xué)理念落后
室內(nèi)設(shè)計教學(xué)和美術(shù)教學(xué)有根本的區(qū)別。但長期以來，人們對于室內(nèi)設(shè)計認識不夠完全，對其概念缺乏理解，導(dǎo)致一些教師總是以美術(shù)老師的教學(xué)思維進行教授，樂于把美術(shù)知識作為教學(xué)的基礎(chǔ)內(nèi)容。這樣的教學(xué)模式必然會導(dǎo)致教師教學(xué)觀念的落后，學(xué)生對室內(nèi)設(shè)計理念的模糊。學(xué)生缺乏熱情和參與度，也就不能積極的參與創(chuàng)作，不能自由創(chuàng)新和發(fā)揮。從而導(dǎo)致有些學(xué)生產(chǎn)生抄襲行為以應(yīng)付設(shè)計作業(yè)，造成不良影響。
三、數(shù)字藝術(shù)如何應(yīng)用于室內(nèi)設(shè)計教學(xué)
數(shù)字藝術(shù)就是運用數(shù)字技術(shù)手段和計算機，對一些圖片和影音文件進行編輯、分析等，以使作品達到完美的效果和升級。
（一）數(shù)字藝術(shù)如何應(yīng)用于室內(nèi)設(shè)計中
將數(shù)字藝術(shù)應(yīng)用于室內(nèi)設(shè)計中可以使設(shè)計作品取得更優(yōu)越的效果，使之表現(xiàn)更加立體和全面。數(shù)字化的室內(nèi)設(shè)計是依據(jù)設(shè)計圖紙進行表現(xiàn)的，它以獨特的透視角度，在設(shè)計的材質(zhì)表現(xiàn)、色彩豐富與形體刻畫、光線配合方面都有卓越的優(yōu)勢。數(shù)字化的室內(nèi)設(shè)計可以清晰而逼真的表現(xiàn)出設(shè)計師的設(shè)計目的。特別是在動畫表現(xiàn)方面，通過可觀的真實場景與逼真的體驗，為室內(nèi)設(shè)計提供了一個全新的視角，展開了一個新的發(fā)展局面。室內(nèi)設(shè)計師運用數(shù)字藝術(shù)向客戶展示時，可以將設(shè)計方案和理念以三維形式表現(xiàn)，為他們提供身臨其境的體驗，而且可以及時發(fā)現(xiàn)設(shè)計中的不足，提出改進意見讓設(shè)計師進行修改，避免了不必要的時間和資金浪費，大大提高了設(shè)計效率。
（二）數(shù)字藝術(shù)對室內(nèi)設(shè)計教學(xué)的影響
數(shù)字藝術(shù)以其獨特的表現(xiàn)手段和先進的技術(shù)運用為很多人帶來便利。數(shù)字藝術(shù)在室內(nèi)設(shè)計中的優(yōu)勢主要表現(xiàn)在以下幾個方面：
1、數(shù)字藝術(shù)的應(yīng)用有助于提高教學(xué)效果
在傳統(tǒng)教學(xué)中，學(xué)生只注重于手繪能力培養(yǎng)，忽視了創(chuàng)新思維和空間想象能力的提升。而數(shù)字藝術(shù)在室內(nèi)設(shè)計中的運用可以減輕學(xué)生手工繪圖的負擔(dān)，將學(xué)生的注重點轉(zhuǎn)移到空間想象和創(chuàng)新思維的培養(yǎng)方面。學(xué)生可以借助一些專業(yè)的繪圖軟件，如Photoshop、Flash、Dreamweaver等對室內(nèi)設(shè)計圖、施工圖、立體模型進行繪制，不僅方便實用，而且能夠充分的展示結(jié)構(gòu)效果，避免錯誤，提升學(xué)生想象力。例如，機械專業(yè)的學(xué)生一般都利用AutoCAD軟件進行機械圖的繪制，有效保證繪圖的精準和數(shù)據(jù)的精確。同時，這類軟件容易掌握，不僅對于室內(nèi)設(shè)計教師，對于其他教師也可以很好的將其利用于教學(xué)活動中去，使知識的講解具體化、形象化，豐富了教學(xué)手段，大大提升教學(xué)效果。
2、數(shù)字藝術(shù)的應(yīng)用改進了教學(xué)模式
將數(shù)字藝術(shù)應(yīng)用于室內(nèi)設(shè)計可以有效的改變以往灌輸式的教學(xué)模式，把教師為主體的教學(xué)形式轉(zhuǎn)變?yōu)閷W(xué)生成主導(dǎo)的課堂學(xué)習(xí)模式。數(shù)字藝術(shù)在室內(nèi)設(shè)計教學(xué)中的應(yīng)用注重了對學(xué)生自學(xué)能力的培養(yǎng)，有利于學(xué)生對知識的探索和研究。學(xué)生不再被動的接受，而是去主動的學(xué)。當(dāng)在運用一些軟件時，學(xué)生可以自主的去探究軟件的其他方面的應(yīng)用，提升學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。例如，在學(xué)習(xí)3DMAX時，教師可以指導(dǎo)學(xué)生將實地考察的建筑材料信息總結(jié)后做成材質(zhì)庫，并且可以根據(jù)以后設(shè)計方案的需要，調(diào)用這些材質(zhì)或嘗試不同材質(zhì)的應(yīng)用，加深學(xué)生的印象。這樣的教學(xué)方法完全解放了學(xué)生思想，鼓勵學(xué)生創(chuàng)新，提升學(xué)生學(xué)習(xí)熱情，從而可以早日達到社會對室內(nèi)設(shè)計人才的要求和需要。
3、數(shù)字藝術(shù)的應(yīng)用提升了設(shè)計效果
數(shù)字藝術(shù)在室內(nèi)設(shè)計教學(xué)中的應(yīng)用不但對教師的教學(xué)活動產(chǎn)生深遠影響，也對學(xué)生的學(xué)習(xí)過程產(chǎn)生巨大改變。同樣，對于室內(nèi)設(shè)計本身來說，數(shù)字藝術(shù)的應(yīng)用也具有重要意義。數(shù)字藝術(shù)可以很好的表現(xiàn)室內(nèi)設(shè)計產(chǎn)品，從前的室內(nèi)設(shè)計展示僅僅通過幾張設(shè)計圖或一個模型來進行二維或三維的展示，而三維展示往往耗時耗力，設(shè)計師運用并不十分廣泛。而現(xiàn)在，無論是平面圖還是立體圖，數(shù)字藝術(shù)都可以很好的達成預(yù)期效果；甚至已經(jīng)不再拘泥于靜態(tài)圖，室內(nèi)設(shè)計產(chǎn)品完全可以通過動畫進行展示，不僅使其表現(xiàn)更為完整，而且更加生動、形象。這些變化對于室內(nèi)設(shè)計而言無疑是具有跨時代意義的。此外，由于軟件應(yīng)用的普遍性，更多的非專業(yè)人士也可以通過使用數(shù)字藝術(shù)技術(shù)自學(xué)成才，并將其應(yīng)用在更多的領(lǐng)域中，促進數(shù)字藝術(shù)得到更新、更快的發(fā)展。
當(dāng)前，隨著社會主義現(xiàn)代化建設(shè)的不斷深入，高考擴招成了一大趨勢。社會的發(fā)展需要高素質(zhì)、高能力的人才，藝術(shù)設(shè)計人才也一樣。通過對相關(guān)數(shù)據(jù)資料進行分析可知，近20年來，我國某美術(shù)高校的招生人數(shù)一直在不斷擴大，已增加了將近30倍。高校擴招會促使藝術(shù)設(shè)計畢業(yè)生的數(shù)量大幅增長，為社會提供了更多藝術(shù)設(shè)計方面的人才。但倘若高校不結(jié)合社會供需的實際情況進行盲目擴招，就會導(dǎo)致大量問題的出現(xiàn)。比如，為了獲得更多的經(jīng)濟利益，某高校進行了擴招，但由于缺乏專業(yè)的師資隊伍、完善的教學(xué)設(shè)備，該高校的教學(xué)質(zhì)量出現(xiàn)了嚴重下降，學(xué)生無法獲得優(yōu)質(zhì)的教育。
（二）教學(xué)方式方法方面的問題
通過對我國高校藝術(shù)設(shè)計教育的現(xiàn)狀進行分析可知，現(xiàn)代教育中存在著很多不足，是阻礙藝術(shù)設(shè)計教育工作取得進展的因素?，F(xiàn)行教學(xué)大綱中的套話較多，學(xué)生在課堂上所學(xué)的知識缺乏現(xiàn)實實踐性和可操作性，僅僅是爛熟于心的紙上談兵。另外，學(xué)校提供給學(xué)生的思考空間以及實踐機會也十分有限。究其原因，在于我國當(dāng)前的高校美術(shù)及藝術(shù)設(shè)計教育體制存在著諸多問題，即教學(xué)內(nèi)容空泛、教學(xué)目標模糊、教學(xué)手段落后以及課程安排不合理。另外，在許多高校，美術(shù)及藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的教師大多只注重學(xué)生的技巧培訓(xùn)，而不重視對學(xué)生的實踐指導(dǎo)。還有一部分教師不致力于做學(xué)問，不及時對自身的教學(xué)方法以及教學(xué)內(nèi)容進行革新，過度追逐名利。在這樣的情況下，我國高校藝術(shù)設(shè)計教育工作就會面臨諸多問題，遇到教學(xué)瓶頸。
二、發(fā)展我國高校藝術(shù)設(shè)計教育的相關(guān)措施
（一）課程設(shè)置要連貫
在設(shè)置美術(shù)及藝術(shù)設(shè)計專業(yè)課程時，教師應(yīng)將課程的連貫性放在突出位置，既注重培養(yǎng)學(xué)生的基礎(chǔ)技能，又充分尊重學(xué)生的主體性，提高學(xué)生的自主學(xué)習(xí)能力，促進學(xué)生創(chuàng)新思維和創(chuàng)新能力的提升。而在培養(yǎng)學(xué)生的專業(yè)技能時，要加強其理論、專業(yè)、設(shè)計以及造型等基礎(chǔ)知識的傳授。學(xué)校還要及時把握市場最新動態(tài)，將教學(xué)與市場需求有機地結(jié)合起來，不斷提升學(xué)生的綜合素養(yǎng)；或者通過定期舉辦相關(guān)講座，舉行畫展、設(shè)計制作展或攝影比賽等，來不斷拓寬學(xué)生的知識面。在教學(xué)過程中，教師要不斷創(chuàng)新教學(xué)思路和方法，注重培養(yǎng)學(xué)生的實際創(chuàng)作能力、想象力以及表現(xiàn)力等，同時還要堅持與時俱進，實現(xiàn)科技與藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的協(xié)同發(fā)展，加強對網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的開發(fā)和研究，幫助學(xué)生掌握美術(shù)及藝術(shù)設(shè)計專業(yè)軟件的相關(guān)應(yīng)用原理，全方面地提升學(xué)生素質(zhì)，使他們更好地適應(yīng)社會需求。同時，學(xué)校要優(yōu)化設(shè)置課程組合，保證課程的連貫性，節(jié)省教學(xué)成本，減輕學(xué)生的課業(yè)負擔(dān)，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。此外，高校在開展美術(shù)及藝術(shù)設(shè)計專業(yè)課程時，要注意吸收傳統(tǒng)文化的精髓，將中國的傳統(tǒng)文化融入到世界流行時尚文化中，推進我國傳統(tǒng)文化的不斷發(fā)展和進步。
（二）轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念
隨著時代的進步以及經(jīng)濟的發(fā)展，具有良好的思想道德以及廣闊知識面的綜合型人才廣受社會各界的歡迎。因此，高校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)需轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念，結(jié)合不同專業(yè)的基礎(chǔ)教學(xué)和專業(yè)課程，對學(xué)生的藝術(shù)潛質(zhì)以及審美能力進行培養(yǎng)，使學(xué)生的創(chuàng)新能力、藝術(shù)品位得到大力提升，并引導(dǎo)學(xué)生將所學(xué)知識和實踐充分結(jié)合起來。另外，學(xué)校還需對當(dāng)前社會的實際需求進行深入分析，及時調(diào)整教學(xué)目標及專業(yè)課程安排，針對學(xué)生的興趣愛好及特長進行個性化的培養(yǎng)，并為他們制定科學(xué)合理的學(xué)習(xí)計劃，真正做到因材施教。相信依靠這種方法，藝術(shù)設(shè)計專業(yè)學(xué)生的綜合素質(zhì)以及美術(shù)技能才能得到有效提升，高校才能為社會培養(yǎng)出更多優(yōu)秀的美術(shù)人才。
（三）培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新思維
藝術(shù)要取得持久的進步和發(fā)展，就必須要創(chuàng)新，而創(chuàng)新需要我們有+扎實的美術(shù)基本功和創(chuàng)新能力。對于高校美術(shù)及藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的學(xué)生而言，創(chuàng)新性就是指學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中對不同的藝術(shù)元素進行想象和組合，通過再創(chuàng)造所呈現(xiàn)出來的新的、合理的、完整的形象。對此，在上專業(yè)寫生等具體課程時，教師應(yīng)允許學(xué)生在具備了一定的功底之后，適當(dāng)?shù)卦谧髌分斜磉_自己的觀點，發(fā)揮想象，并將其作為考察的一部分。具體的創(chuàng)新內(nèi)容既可以是空間上的創(chuàng)新，也可以是構(gòu)圖上的創(chuàng)新。此外，教師要合理把控學(xué)生的想象，避免他們走彎路或不切實際的創(chuàng)作，對他們的創(chuàng)造性思維及時予以肯定并指出其存在的問題，提高其創(chuàng)新的水平。
（四）完善教學(xué)內(nèi)容
美術(shù)院校需結(jié)合實際對課程內(nèi)容進行拓寬，即將學(xué)生文化素質(zhì)的提升作為教學(xué)的重點，提供給學(xué)生更多與外界接觸的機會。通過學(xué)習(xí)其他課程或辦講座，學(xué)生與社會之間的聯(lián)系就會得到深化，他們的專業(yè)技能以及文化素養(yǎng)便會隨之得到提升。另外，教學(xué)內(nèi)容的設(shè)置需具有針對性，即要將學(xué)生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)作為教學(xué)重點，引導(dǎo)學(xué)生對藝術(shù)設(shè)計的文化內(nèi)涵進行深入探索，變之前的被動學(xué)習(xí)為主動學(xué)習(xí)。技巧、技法只是幫助學(xué)生完成繪畫或設(shè)計的工具，藝術(shù)設(shè)計學(xué)習(xí)的真正核心應(yīng)是提升學(xué)生的文化素養(yǎng)以及創(chuàng)新能力。只有不斷完善教學(xué)內(nèi)容，才能幫助學(xué)生獲得全面發(fā)展，進而為社會培養(yǎng)出更優(yōu)秀的綜合型藝術(shù)人才。最后，高校藝術(shù)設(shè)計教育需結(jié)合自身實際以及社會發(fā)展的需要，引導(dǎo)學(xué)生樹立正確科學(xué)的藝術(shù)觀。
但則，藝術(shù)容或是一種主觀的認知，卻又絕非如此單純。當(dāng)我們承認某作品為「藝術(shù)品時，藝術(shù)已經(jīng)具備了客觀的普遍性了。如果說，藝術(shù)是全然獨特的，絕對的不與人同，則藝術(shù)不單背離了文化，也并非人「類活動，這樣，它便消失于人群之中，而我們竟無法承認藝術(shù)是存在的了。因此，盡管我們不認為完全取決于大眾口味的作品可以構(gòu)得藝術(shù)的資格，也贊同「獨特才是藝術(shù)所在，但這種「獨特是必須他人可以，或可能感知的；這毋寧說是對于所見、所感的一種不落俗套的見解。
不過，這里出現(xiàn)了一個問題，既然「獨立個性是所謂「藝術(shù)的基本質(zhì)素，這就是說，藝術(shù)雖然不能脫離人類文化，但它的精義正在于能(無論我們是否為此目的)超脫并提升人類文化，它的地位必得處于高過「普遍性之上的境界；那么，我們當(dāng)研究的，是否應(yīng)該僅是其價值所在的此種「獨特，而非它的客觀原則?這卻是一種含混的意解，「獨特并非就不能具有客觀原則，如果我們從它的相對面來探討的話，將可更容易明白，而不致為詞意所誤?！父拍畈⒉皇且粋€單獨的存在，如果我們有了一個概念，那必是因為它不同于其它概念；如果我們要辨明什么是「獨特的，至少要對什么是「一般的，求得一個明確的概念。「獨特不能舍「一般成立，假使「一般并不存在，則所有的造型、符號皆為「獨特，亦皆可稱為「藝術(shù)，則我們實在并不需要「藝術(shù)這個詞匯，但這顯然是荒謬的。而我所說的藝術(shù)的「客觀原則并非在說明它的「一般性；相反的，正在基于「一般性來探討藝術(shù)所以「獨特的原理，把「其所以為獨特從我們所見的表象由概念中抽離出來，看看它們的性質(zhì)維何。在「不外于所見的表象中「為什么這是藝術(shù)?，「為什么那是藝術(shù)?，如果這些的「為什么具有相類或呼應(yīng)?睦礪?所謂「客觀原則)，則「什么是藝術(shù)?就并非不可以概念化。
我們已經(jīng)知道，「獨特，是可以用來區(qū)別藝術(shù)與非藝術(shù)的，但是我們還是不明白，「藝術(shù)指的是什么?
所謂「藝術(shù)(Art)一語，源自拉丁文Ars，原意近于「技藝之屬。大凡意指手工、冶鐵、外科手術(shù)、雕塑、制器等等的技術(shù)。亞理斯多德(Aristotle)說:「藝術(shù)是自然的模仿，這里面含有一種「根據(jù)規(guī)則(Rules)的意思。在希臘、羅馬時代，人們還沒有與技藝不同而我們所稱之為藝術(shù)的觀念。
到了中古拉丁語的Ars，則類似早期英語的Art，指任何型式的書本學(xué)問。例如莎士比亞(WilliamShakespeare)劇作“TheTempest”(或譯「暴風(fēng)雨)中，潘魯庇羅(Prbspero)，脫下法衣時，說道“Liethere，myart”(躺下吧，我的法術(shù))；到了十八世紀，蘭姆姊弟(MaryLamb與CharlesLamb)作「莎士比亞故事集時，也還把Art這個字當(dāng)作「學(xué)問來使用(如:theknowledgeofthisart)。可見當(dāng)時，藝術(shù)只是隱藏、寄托在其它的學(xué)問之中，并未被充分的認知、探討。遲至十八、九世紀，「實用藝術(shù)與「優(yōu)美藝術(shù)的分野愈趨明朗，最后，藝術(shù)在理論上，終于完全從技藝中分離出來了。
所以，我們當(dāng)清楚，「藝術(shù)的意義，不在它原來是什么，因為它原來也并不是什么?！杆囆g(shù)不像花、草、樹等，經(jīng)由觀察、歸納而賦予的名稱。它是純?nèi)蝗藶榈模覀冇盟刂敢环N我們所要指稱的意態(tài)；然而，它雖然可以是一種「概念，我們又無法分析它的構(gòu)成(如前所言)，則我們竟無法說明「藝術(shù)是什么么?亦不至于此，誠然我們不能解剖「藝術(shù)的內(nèi)蘊，但且讓我們像偉大的達芬奇(LeonadoDaVenci)所做的，微笑的蒙娜麗莎是可描摹的；至于她的微笑，讓畫中的蒙娜麗莎自己表述罷!
藝術(shù)與藝術(shù)媒介
當(dāng)一件作品發(fā)生「非藝術(shù)與「是藝術(shù)的爭議時，通常我們是在說，這個形象或意象的建構(gòu)，只是一種技藝的完成；或是它并不代表技藝本身，而是另有所指。我們認為精良的技藝絕非藝術(shù)，但我們又為何常常須要在這當(dāng)中將之區(qū)別開來呢?可見技藝與藝術(shù)間確有某種重要的連系。
藝術(shù)為何總是不能擺脫與技藝的糾葛呢?或許是我們誤解了，其實它與技藝之間的關(guān)系不如我們想見的曖昧。
克洛齊(BenedettoCroce)在其著作「美學(xué)原理中提到:
審美的全程可以分成四個階段:一，諸印像；二，表現(xiàn)，即心靈審美的綜合作用；三，的陪伴，即美的，或?qū)徝赖?；四，由審美的事實見到物質(zhì)的現(xiàn)象翻譯(聲音，音調(diào)，動向，線紋與顏色的組合之類)。任何人都可以看出真正可以算得審美的，真正實在的，那首要點是在第二階段…。
------第十三章
審美的事實在諸印像的表現(xiàn)工夫之中就已完成。我們在心中作成文字，明確地構(gòu)思一個圖形或雕像，或是找到一個樂調(diào)，這時候表現(xiàn)就已產(chǎn)生而且完成了，……藝術(shù)作品(審美的作品)都是「內(nèi)在的，所謂「外在的已不復(fù)是藝術(shù)作品。---------第六章
這個看法是實在的，但只說明了部分的事實，我們承認藝術(shù)本身是「內(nèi)在的，但不能同意「藝術(shù)作品也是「內(nèi)在的?！缸髌返谋旧砭褪峭庠谛袨?，是一種傳達藝術(shù)的媒介。
豐子愷謂:「藝術(shù)品尚潛伏在藝術(shù)家心中而未曾表現(xiàn)于外部時，叫做『內(nèi)術(shù)品。表現(xiàn)于外部，稱為『外術(shù)品。是。
「藝術(shù)是獨立的意象，如果不經(jīng)傳達，雖不為人所知，卻也不能就說它是沒有的。而「藝術(shù)品并不等于「藝術(shù)，敷于造型，它只是石塊、泥團或鐵堆而已；敷于音樂，它只是具有某些規(guī)律的一串聲響而已；敷于文學(xué)，它只不過是一些紙張、墨水而已；敷于戲劇，又不外是一群活動的人偶。它們的價值全在忠實的模仿或傳達藝術(shù)，所以它們的價值可上擬藝術(shù)，但終究不是藝術(shù)本身。
如果米開蘭基羅(Michelangelo)已然斷臂，或貝多芬(Beethoven)在失聰之后，并不將他的感受再度化為具體形質(zhì)(這里是說聲響)表現(xiàn)出來，亦不因此就說他們已經(jīng)失卻了「藝術(shù)，這是極容易明白的。
因此，藝術(shù)是藝術(shù)，要將藝術(shù)近于真實的傳導(dǎo)出來，就得依賴精湛的技藝為之，藉由一個技藝的表象--我們所制造的藝術(shù)媒介，來傳達藝術(shù)。
英人科林伍德(RobinGeorgeCollingwood)曾對技藝與藝術(shù)之關(guān)系作過一番明白的剖析，他認為:
稱一幅肖像是藝術(shù)品時，我們所指的東西比這幅肖像更多。我們除了指畫家屈從于描繪逼真任務(wù)的藝術(shù)技巧之外，還指高于逼真任務(wù)的進一步的藝術(shù)性。
---------藝術(shù)原理.第三章.第二節(jié)
這就是說，技藝與藝術(shù)是全然不同的兩回事，然而技藝卻可以為藝術(shù)服務(wù)。經(jīng)由藝術(shù)的主導(dǎo)，借著技藝的表象完成藝術(shù)創(chuàng)作。因此，技藝是達成實用目的的手段，且我們將「藝術(shù)的傳達看做一種實用目的，并由技藝負責(zé)執(zhí)行。
這里，我節(jié)錄羅丹(AugusteRodin)的遺囑來闡明技藝對藝術(shù)所做的供獻:
藝術(shù)就是感情。如果沒有體積、比例、色彩的學(xué)問，沒有靈敏的手，最強烈的感情也是癱瘓的。最偉大的詩人，如果他在國外，不通其語言，他能做什么呢?不幸在新一代的藝術(shù)家里面，有不少拒絕學(xué)習(xí)怎樣說話的詩人，所以他們只能含糊其詞了。
要有耐心!不要依靠靈感。靈感是不存在的。藝術(shù)家的優(yōu)良品質(zhì)，無非是智慧、專心、真摯、意志。像誠實的工人一樣完成你們的工作吧。
你們要真實，青年們；但這并不是說，要平板的精確。世間有一種低級的精確那就是照相和翻模的精確。有了內(nèi)在的真理，才開始有藝術(shù)。希望你們用所有的形體，所有的顏色來表達這種情感吧。
------------------PaulGsell筆記
在這段話里，羅丹把藝術(shù)叫做「情感、「內(nèi)在的真理，而「體積、比例、色彩的學(xué)問、「靈敏的手、「學(xué)習(xí)怎樣說話、「像誠實的工人，這不是在說「技藝么?這不正在說明技藝的重要，與技藝及藝術(shù)之間的關(guān)系么?且「最強烈的感情也是癱瘓的(只是癱瘓，不是沒有)、「他能做什么呢?、「來表達這種情感吧，又不正表示藝術(shù)的傳導(dǎo)正是一種實用目的么?至于「平板的精確、「低級的精確，實在就在說技藝之所以為技藝，技藝之所以不為藝術(shù)。
但是，我們應(yīng)當(dāng)注意，所謂的「技藝、「實用目的等，只發(fā)生在「傳達之過程--即藝術(shù)的創(chuàng)造過程與藝術(shù)欣賞的實現(xiàn)。例如作詩，我們已經(jīng)有了一個意象，甫一構(gòu)思，便流入理性，亦開始了傳導(dǎo)的過程，直至得句、推敲、完句(此時亦可能得到更多意象)，乃至他人吟哦諷誦，這些都包含在藝術(shù)活動當(dāng)中；但自從「甫一構(gòu)思開始，到「他人吟哦諷誦的這一串內(nèi)、外行為，都應(yīng)算是傳達的過程，它們不是藝術(shù)，而是技藝。至于被傳達物--「藝術(shù)則非如此。藝術(shù)的位置在本初的意象，衍生的意象，及「吟哦諷誦后產(chǎn)生的意象。
現(xiàn)在，我們已經(jīng)清楚「藝術(shù)、「藝術(shù)品與「非藝術(shù)(技藝)的區(qū)別及關(guān)系，將這些經(jīng)?；燠E于藝術(shù)概念中的雜質(zhì)廓除后，便可對于「藝術(shù)是什么?好好的探索去。
托爾斯泰(LeoTolstoy)在他的「藝術(shù)論里說道:
祇要視者聽者能感到創(chuàng)作者同樣的情感，這就是藝術(shù)。
藝術(shù)行為是引出自己所受的情感，而借著行動、線、顏色、聲音以及語言所顯出的樣式，來傳達情感于他人。藝術(shù)是一種人類行為，其中一人以一定的外部標準傳達所受的情感于他人，他人對這種情感也同樣的感受起來。
-----------第五章
藝術(shù)真是這樣的嗎?果是如此，則藝術(shù)可以「感同身受一語括盡。托爾斯泰認為，藝術(shù)不但與「美無關(guān)，也并非人類疲勞余暇的游戲、情緒的發(fā)散、快樂等，而是「為人類生命及趨向幸福宜有的一種交際方法，使人類得以相聯(lián)于同樣的情感之下。
這的確是藝術(shù)的一個重要特質(zhì)，但這只能說明藝術(shù)之可以傳達與藝術(shù)傳達的目的；重要的是，他厘清了其余心理活動對于藝術(shù)涵義的不必要聯(lián)系；不過，這猶不足以描摹藝術(shù)的形貌，且立論也嫌粗略。讓我們來考察一下，這段話的意思即「藝術(shù)是感情的精確傳達，并引發(fā)相同感受。他又說道:「區(qū)分藝術(shù)真?zhèn)蔚奈ㄒ粯藴适撬膫魅拘浴?「藝術(shù)論，第十五章)然而，有時我們有些簡單的情緒或浮淺的感受，未始不能透過既有的、俗套的型式清楚傳達。例如「你是我見過最美的女人，設(shè)使這句話真是一名男子的心聲，同時，作為對像的女子也感到「我真是他見過最美的女人，此時是否就構(gòu)成了藝術(shù)?如果這對男女的心意都是真誠的，我們可以承認這當(dāng)中的確帶有某些類似藝術(shù)的成份，但真正的藝術(shù)則遠較為深刻。我們在前面說過，藝術(shù)必須是獨特的、不可取代的，否則便落入現(xiàn)實生活的實用性，而非較高的精神層面。在這一方面，叔本華(ArthurSchopenhauer)有比較深入的發(fā)揮:
藝術(shù)家當(dāng)作描寫的目標的藝術(shù)對象，從柏拉圖的立意來講，說穿了就是一個理念，再不是別的了。對藝術(shù)對象的認識，必須在藝術(shù)家的作品以前，而形成為它的根本、它的來源；這個對象不是特殊的事物，不是普通體會的對象，也不是概念--那科學(xué)與理性思考的對象。……概念是抽象的、反省的，在概念的領(lǐng)域內(nèi)它自己完全不能被決定，……理念，或許可以當(dāng)作概念適切的代表來定義，它是絕對屬于知覺方面的，……只有那把自己超然高舉越過了一切意志活動、一切獨立個體性而達到了純粹認知主體的人，才把它認知(理念)?！囆g(shù)作品中體會出來重復(fù)出來的理念，只按照每個人自己智能高低的水準，而對他有或多或少的吸引力。
-----------意志與表象的世界--49節(jié)
藝術(shù)是「理念，但他所說的「理念究竟是什么意思呢?據(jù)他自己的解釋，「概念是綜合的思維及判斷，像個死板的容器，除了你放進去的，再也不能產(chǎn)生其它什么?！咐砟顒t像有機的生命，自己發(fā)展，并孕含創(chuàng)造力。模仿者、講究形式的人，從概念來制造他的作品，他們注意到什么是討喜的、感人的，并將之固定在概念中，故其作品是沒有生命的，且無法消化，其雜質(zhì)總是存在，只能是時代的產(chǎn)物?！柑觳耪秊橄喾?，他透過知覺的印像(理念)來轉(zhuǎn)化所吸收的東西，創(chuàng)造新的出來；最高度的文化熏陶也不致干擾他的創(chuàng)造性、原始性，這樣的藝術(shù)可長可久，永遠保有新鮮的吸引力。
例如我們常言的「空、有義。設(shè)若杯為「空器，水為「有物；當(dāng)「空、「有為「概念時，它只是一種相為對待的關(guān)系，即空則不有，有不為空；我們以為這已經(jīng)明朗清楚了，就「概念(這是「物象)而言，是的。「理念(此為「物情)卻不從此見；「杯中無水是「空的「物象，但其「物情則同時包含「空、有；杯中無水固成其「空，但因此「空恰為盛水之因(空才有盛水的可能性)，故已具「有性，而若執(zhí)此「空不令為「有，其與「有同，失去「空性，亦落「有；亦即執(zhí)「空不使水入，此與「水滿不復(fù)得入同，皆為「水并不入，故稱「已有?！赣行砸嗍?，如水旋入旋傾，則此杯等如空杯，因其保持「可令水入的狀態(tài)；若執(zhí)「有不令水入，其性又與「空同，「空為水不入，「有則水不得入，二者水皆不入，為同一「物情。是故，以理念而言，「空、有的概念只是對「現(xiàn)象的一種淺薄認識而已，且所有的概念亦都是一種浮淺的「計執(zhí)。
我們當(dāng)明白，「概念是死的，是「執(zhí)著的，它是一種「理性的了別，盡管工夫做到極端的細密，至多能讓我們組織一個「物理式的心理結(jié)構(gòu)，它能助我們初步的掌握物象，但也就是如此了。「理念的看待世界則是「了然對境，可以無入而不自得；可以終日隨緣，終日不動。因為「理念是對物的一種超脫「自我意志的觀察及覺知，它用「世界的意志來看世界，所以能夠盡得其情而無所偏頗；也唯有心靈的「自我意志泯滅凈盡，才得一見「純?nèi)坏睦砟睢?/p>
定論藝術(shù)
因此，藝術(shù)是一種心靈高度的、純凈的發(fā)揮；它是一種對事物超然的感受，一種完全脫離社會觀點、理性思維的觀照；它之所以「獨特，在于斷然去除一切人類習(xí)性的沾染，它只是把事物本身，干凈的還給我們而已；它既不在意既成的概念，也不屈從于普遍的誤解。如果我們能感受到純?nèi)坏乃囆g(shù)(無論是原創(chuàng)或被傳導(dǎo)。就另一個角度來看，感知只能是相類的；在這個意義之下，「感受事實上也正在創(chuàng)作。)，這個時刻，我們是清凈無瑕的，是卸去「原罪的；道家的「能嬰兒乎與佛教的「直觀可說是相類的境界。正如華格納(RichardWagner)所言貝多芬的「第九號交響曲是「通往天國之鑰。然而，這樣的陳義，是否太高，而自絕于群眾?縱使真是這樣，也是無可奈何的。堪稱「藝術(shù)的，原本不多，能達到藝術(shù)頂峰的，更是難得一見；這是為什么絕頂?shù)乃囆g(shù)總是不被了解，甚至不能為其時代所認同。只是，我們要說，藝術(shù)其實是有程度等差的，絕對純?nèi)坏乃囆g(shù)可說是絕無僅有，若不是相攘的心靈也無從判斷起；且藝術(shù)也不應(yīng)被賦予「難、易的概念，只能說是心靈如何，便感受如何。一個心靈高渺的人，當(dāng)他接觸到較近于通俗的藝術(shù)時，通常感知到較多的雜質(zhì)干擾，便不易感動起來；這是因為此藝術(shù)純化的程度原本較少。而凡夫日日浸于此類雜質(zhì)之中，亦不能覺其不妥處，對于其中偶有的數(shù)筆超脫處反能認真的咀嚼一番，領(lǐng)略一番，而覺其頗堪玩味。反過來說，一個俗子不意進入藝術(shù)殿堂，由于彼此心靈相距太遠，至于完全不能契合，便得入寶山空手回而不自知；這中間的信道是截然不通的，并沒有難易之別。而具此心靈的人則自能領(lǐng)受不盡，亦沒有難易。
事實是這樣的，我們的心靈越能純化、凈化，則達到的藝術(shù)境地也就越高；我們的心靈越明澈，我們的直覺就越不受到雜質(zhì)的干擾，越能讓事物的本相不經(jīng)扭曲的照入，即是，不受「自我意識的擾亂，例如我們以為玻璃是完全透明的，不知它正造成折射而我們并不自覺，這就是「觀的障礙；此時，我們與外界其實是隔絕的，觀察不清的；當(dāng)我們越能打破這層層障礙，就越能認清世界；果能徹底破盡此種障蔽，便與萬物打成一片，水融。所以，藝術(shù)是什么?藝術(shù)就是我們擺脫固有的或被形成的個性(意志)的一種成就。是以，我們且不要過度注意藝術(shù)作品的外在面貌，如梵谷(VincentVanGogh)的熾烈，拉斐爾(Rapheal)的靜謐，這當(dāng)然是感人的或可喜的，且這是他們?yōu)槿藗兘沂舅囆g(shù)秘奧與自然真理的方法，我們固然贊嘆這些方法運用得如此高妙，但這還只是意志的一種表象，柏拉圖(Plato)說:「人們應(yīng)該觀察的，并不是那些被稱之為美的個別對象；而是美。藝術(shù)也一樣，一幅畫作，就是一個畫家的心血所寄；就像一個學(xué)者的文憑，文憑或許是我們評判的標準，但重點是，所以造成文憑的學(xué)識究是那些?這才是價值所在，我們能夠追究出來么?「藝術(shù)作品是我們觀察的對象，我們要是能夠觀察到它的「藝術(shù)所在，也就是對于我們的心靈做一番洗滌了。
盡管藝術(shù)外顯的形貌依著人文發(fā)展而時時變動，它卻始終是人類對于洗凈不絕沾染、累積的塵垢所做的努力。
余瀋附筆
二、重構(gòu)與置換
對于剛剛踏進藝術(shù)設(shè)計學(xué)院的學(xué)生來說，對他們之前所認識的藝術(shù)結(jié)構(gòu)要進行重構(gòu)，也就是讓他們對大美術(shù)的環(huán)境和藝術(shù)設(shè)計進行新的理解和學(xué)習(xí)，快速的置換他們之前的大美術(shù)概念。并向他們灌輸學(xué)習(xí)目的。要完成這一過程其實并不復(fù)雜，一般三個步驟就可以完成。首先是做這一群剛?cè)胄５膶W(xué)生來一趟專題講座，深化他們對大美術(shù)的理解；其次呢，是讓學(xué)生做一些學(xué)術(shù)報告，這樣就會有更深層次的理解；最后可以來一場座談時的談?wù)摚嗷ソ涣餍牡煤蛯W(xué)習(xí)經(jīng)驗。在老師的配置方面，其實可以參考一下包豪斯學(xué)院的做法，用藝術(shù)家和設(shè)計師的理論結(jié)合教學(xué)，會起到不一樣的效果。在美術(shù)學(xué)習(xí)中，啟發(fā)學(xué)生這一環(huán)節(jié)是特別重要的，要有拋磚引玉的作用。格羅佩斯創(chuàng)辦包豪斯，在對學(xué)生進行教學(xué)的時候，就拋開了傳統(tǒng)的教育模式，沒有讓學(xué)生學(xué)習(xí)素描和色彩練習(xí)，就他本身是世界一流的設(shè)計師這一身份，是應(yīng)該走創(chuàng)新的道路。
三、回顧歷史和構(gòu)造未來
在包豪斯學(xué)院，美術(shù)專業(yè)的學(xué)生都必須要求學(xué)習(xí)基礎(chǔ)課程，這是作為專業(yè)前的必修課，在美術(shù)當(dāng)中是非常嚴謹?shù)?，在這個學(xué)校，教學(xué)規(guī)格非常高，就連代課的老師，都是大師級別的大藝術(shù)家，這是這個學(xué)校難能可貴的一面，這種銳意進取，大膽創(chuàng)新的學(xué)校值得學(xué)習(xí)。過多的注重層次的豐富、造型的準確、技巧訓(xùn)練和制作精細是今天基礎(chǔ)教學(xué)的通病，其實這些不會真正起到基礎(chǔ)教學(xué)的作用，創(chuàng)作是需要循序漸進的，這是目前美術(shù)教育最缺乏的。由于初學(xué)學(xué)生的創(chuàng)作思維狹窄，對于創(chuàng)作沒有很好的靈感和欲望，更別提讓他們有創(chuàng)作的積極性了。一般基礎(chǔ)課程具有主要有三個課題，第一是解放學(xué)生的創(chuàng)作思維和藝術(shù)天賦；第二是讓學(xué)生自己把握自己的職業(yè)生涯；第三是作為以后成為藝術(shù)家的學(xué)生，要把創(chuàng)造性的構(gòu)圖原則展示給他，讓他自己體驗和觀察。由此看來，目前亟待解決的是美術(shù)的基礎(chǔ)教育的革新。這個問題已經(jīng)很迫切了，傳統(tǒng)的教育理念已經(jīng)代替不了科技如此發(fā)達的今天。應(yīng)該用與現(xiàn)今社會同步的新觀念、新技術(shù)和新手段來賦予教育的新內(nèi)容。目前，人們已經(jīng)開始關(guān)注藝術(shù)教育方面的教育改革，對于藝術(shù)教育的基礎(chǔ)教育，是一個首要的人物，也是教育改革的重中之重，要設(shè)計出新的教學(xué)理念。廣州的美術(shù)學(xué)院近期推出了一套教材是關(guān)于構(gòu)成的，這本書從根本上打破了傳統(tǒng)的三大知識體系，另外把一些新的理念加入其中。比如形態(tài)構(gòu)成光色構(gòu)成動畫構(gòu)成等這些是傳統(tǒng)教育所沒有的。這些能夠向?qū)W生傳授創(chuàng)新的技能和新的思維方法。要知道，時代在變化，社會在發(fā)展，那么相應(yīng)的美術(shù)設(shè)計教育也應(yīng)該跟隨時代的潮流隨之進行改進，并且始終保持與時俱進。
1、技術(shù)革命與包裝設(shè)計
不同時期的商品包裝設(shè)計具有深刻的時代印記，研究社會變遷過程中包裝設(shè)計的風(fēng)格和基本特征，可以勾畫出包裝設(shè)計的發(fā)展趨勢，對和諧社會的包裝設(shè)計具有借鑒意義。包裝設(shè)計按照歷史演變可分為四個時期：原始包裝萌芽期、古代包裝、近代包裝、現(xiàn)代包裝。在萌芽時期，只是出現(xiàn)了一種包裝的意識，并無加工行為。在古代階段，包裝經(jīng)歷了很長的時期，伴隨著文明發(fā)展與生產(chǎn)力提高，為了便于貿(mào)易和運輸，人們生產(chǎn)制造出了如木制、陶制、金屬器皿、漆器這樣的包裝容器和材料。在這個時期，包裝材料、技術(shù)、造型都有了很大的進步。在近代包裝時期，由于造紙術(shù)、印刷術(shù)的發(fā)明以及工業(yè)革命，玻璃瓶、金屬罐等新型包裝出現(xiàn)，并且包裝設(shè)計、包裝裝潢也更加重要，各種包裝實現(xiàn)了大批量生產(chǎn)，包裝技術(shù)也產(chǎn)生了質(zhì)的飛躍。20世紀后，經(jīng)濟全球化與信息技術(shù)的發(fā)展使得包裝進入了一個全新的格局，包裝的材料、形式、技術(shù)有了更大的可能性，包裝設(shè)計也走入了一片更為廣闊的天地。20世紀90年代左右，數(shù)碼設(shè)計藝術(shù)作為一門新的設(shè)計形式在設(shè)計領(lǐng)域出現(xiàn)，從而讓包裝設(shè)計實現(xiàn)了一次質(zhì)的飛躍。數(shù)碼設(shè)計藝術(shù)的出現(xiàn)成為了傳統(tǒng)包裝和現(xiàn)代包裝的一個重要的分水嶺，它作為一種創(chuàng)作手段，使得傳統(tǒng)藝術(shù)得到繼承與發(fā)展。在進行包裝設(shè)計時，首先是對包裝的視覺傳達效果進行創(chuàng)意構(gòu)思，其次對結(jié)構(gòu)形態(tài)有充分而全面的把握，再次對包裝的整體效果進行輔助設(shè)計，運用計算機技術(shù)將平面化的視覺語言轉(zhuǎn)化成二維或者三維空間，從而達到獨特的視覺效果。數(shù)碼設(shè)計藝術(shù)具有獨特的創(chuàng)作魅力，它可以很好地傳達創(chuàng)意構(gòu)思和再現(xiàn)藝術(shù)家的設(shè)計思想，為包裝設(shè)計的表達和創(chuàng)作提供形象化的手段。因此把現(xiàn)代設(shè)計思想與數(shù)碼設(shè)計藝術(shù)相互結(jié)合，才能設(shè)計出符合人們審美訴求的優(yōu)秀的數(shù)碼藝術(shù)作品。
2、技術(shù)與藝術(shù)相融合的優(yōu)缺點分析
優(yōu)點：數(shù)碼設(shè)計藝術(shù)的出現(xiàn)是時展的產(chǎn)物，符合當(dāng)今社會的發(fā)展需要，一方面它能準確、快速地實現(xiàn)設(shè)計目標；另一方面運用合理、有效、快捷的設(shè)計方法和技術(shù)，在滿足時展需要的同時結(jié)合產(chǎn)品本身性能特點，從而進行創(chuàng)意設(shè)計。傳統(tǒng)風(fēng)格的包裝設(shè)計具有深刻的歷史文化內(nèi)涵，主要體現(xiàn)傳統(tǒng)的文化要素，因此在進行設(shè)計創(chuàng)作時需要充分研究與探尋與之相關(guān)聯(lián)的傳統(tǒng)文化，表現(xiàn)形式主要以：書法、國畫、年畫、雕刻、刺繡以及臉譜等為主。而在數(shù)碼設(shè)計藝術(shù)的推動下，使得這些傳統(tǒng)文化要素的獲得更加的方便、快捷。目前在包裝設(shè)計的過程當(dāng)中，我們可以明顯感受到運用數(shù)碼藝術(shù)設(shè)計進行制作相對于傳統(tǒng)設(shè)計具有很多優(yōu)勢，例如：①在設(shè)計過程當(dāng)中其創(chuàng)意空間更加開闊與靈活；②能準確傳達商品信息和簡易、完美的表現(xiàn)產(chǎn)品特質(zhì)；③與傳統(tǒng)包裝形式相比較，設(shè)計圖紙的形成較為簡單同時更加精確、易懂，產(chǎn)品包裝的表現(xiàn)效果更加多樣化；④簡化了包裝過程中材料的使用以及相應(yīng)的設(shè)備；⑤易于修改，可以根據(jù)設(shè)計要求改變圖像的大小、顏色、特效等；⑥系列設(shè)計生成和存儲方便且容易；⑦在字體設(shè)計上能設(shè)計出具有現(xiàn)代感的字體，設(shè)計出各種變體美術(shù)字，極具時代感；⑧豐富了包裝的造型與結(jié)構(gòu)，造型更加獨特，結(jié)構(gòu)更為合理，如組合式、提攜式、異形式等；⑨數(shù)碼設(shè)計藝術(shù)是一個共享的平臺，具有豐富的資源，可以借鑒前人留下來的藝術(shù)資源，并在其基礎(chǔ)上進行再設(shè)計等，從而實現(xiàn)文化的傳承與創(chuàng)新。缺點：數(shù)碼設(shè)計藝術(shù)的出現(xiàn)一方面有效地推動了包裝設(shè)計的發(fā)展，提高了設(shè)計效率，使得包裝造型更加獨特，裝潢更加多樣與美觀，但同時也存在諸多弊端。①現(xiàn)代包裝設(shè)計借助于計算機技術(shù)，使得易于成型與制作，因此注重量而忽視質(zhì)，追求個人利益，過度進行包裝，浪費現(xiàn)象嚴重；②傳統(tǒng)包裝設(shè)計能很好地詮釋包裝濃厚的文化內(nèi)涵和意境，同時能很好地體現(xiàn)地域、民族文化特征，具有濃厚的文化底蘊。而數(shù)碼設(shè)計藝術(shù)方便了現(xiàn)代包裝設(shè)計制作過程，形成了批量生產(chǎn)，包裝設(shè)計更加注重量，對于包裝所體現(xiàn)的文化內(nèi)涵較之以往相對減少；③傳統(tǒng)包裝注重與大自然相互融合的審美意象，利用純天然的包裝材料。如竹、木、蘆葦葉、茶葉等，追求一種返璞歸真的意境。數(shù)碼設(shè)計藝術(shù)的出現(xiàn)，使得紙質(zhì)包裝材料更為受歡迎，造成了材料使用的局限性；④現(xiàn)代包裝設(shè)計依賴于計算機網(wǎng)絡(luò)，而傳統(tǒng)包裝主要靠人工來進行制作，因此在數(shù)字化時代，人們思維更敏捷，但是動手能力相對減弱，其多依賴于計算機來完成。
二、技術(shù)推動藝術(shù)的發(fā)展——包裝設(shè)計發(fā)展趨勢
繼承與創(chuàng)新是設(shè)計發(fā)展過程中的重要組成部分，而設(shè)計本身就是一種文化創(chuàng)造性活動，它作為媒介，使得不同地域、文化、背景下的人們產(chǎn)生共鳴。進入信息化社會的設(shè)計文化，首先面對的是設(shè)計對象的變化，大量與信息有關(guān)的新產(chǎn)品開始涌現(xiàn)，而傳統(tǒng)產(chǎn)品中的信息含量不斷增大，計算機使大部分產(chǎn)品智能化，使產(chǎn)品更接近于人，這也成為了當(dāng)今設(shè)計領(lǐng)域文化形態(tài)的新的設(shè)計準則。包裝設(shè)計同樣也潛移默化地影響著人們的思想觀念、審美訴求和對歷史文化的認識。由于生活方式、價值觀念的改變，相對于過去粗放型的包裝，人們更加感受到產(chǎn)品設(shè)計與自然相互和諧的重要性，因而可持續(xù)發(fā)展的綠色包裝設(shè)計、注入情感的人性化包裝設(shè)計和融入高科技手段的包裝設(shè)計成為未來包裝的主要發(fā)展趨勢。
1、可持續(xù)發(fā)展的綠色包裝設(shè)計
包裝設(shè)計的可持續(xù)發(fā)展理念與當(dāng)今社會的發(fā)展要求相互適應(yīng)，同時這一理念得到了包裝界人士的普遍認可，并應(yīng)用于不同的學(xué)科領(lǐng)域?？沙掷m(xù)發(fā)展一方面要求不斷地提高人民的物質(zhì)財富，另一方面還需要提高人民的文化財富和精神財富。因而數(shù)碼設(shè)計藝術(shù)能夠使高技術(shù)與高情感達到一種平衡，有利于實現(xiàn)包裝設(shè)計的綠色發(fā)展。隨著社會的發(fā)展與進步以及生產(chǎn)生活方式的轉(zhuǎn)變，人們開始慢慢的意識到過去的包裝設(shè)計形式過于粗放，包裝污染、資源浪費現(xiàn)象嚴重，而從長遠的發(fā)展角度看，實現(xiàn)包裝設(shè)計的可持續(xù)發(fā)展才是其唯一正確的發(fā)展道路。因而良好的社會責(zé)任感是設(shè)計師必須具備的職業(yè)素養(yǎng)，在設(shè)計過程中要以節(jié)約資源和保護環(huán)境為出發(fā)點，科學(xué)的進行設(shè)計、使用和處理包裝，樹立可持續(xù)發(fā)展的生態(tài)環(huán)保理念。要與以往那種不顧自然資源、環(huán)境保護與人類健康的設(shè)計思想相抵抗，不斷地引導(dǎo)人們走持續(xù)、文明以及和諧的綠色發(fā)展道路。數(shù)碼設(shè)計藝術(shù)存在于現(xiàn)今的文化當(dāng)中，作為一種載體，它具有傳承文化的歷史使命。這個載體不僅使藝術(shù)與科技巧妙地融合，而且也將傳統(tǒng)與未來聯(lián)系了起來，這對于包裝設(shè)計中的綠色包裝概念有著舉足輕重的影響。
2、注入情感的人性化包裝設(shè)計
人性化包裝設(shè)計的目的在于不僅能夠迎合人們的普遍心理，同時也非常重視產(chǎn)品包裝的個人創(chuàng)造。在設(shè)計過程當(dāng)中要充分考慮產(chǎn)品與人之間相互交流的關(guān)系，巧妙的將人與物之間的關(guān)系轉(zhuǎn)化為類似于人與人之間的關(guān)系，不斷地尋求功能與形式的最大統(tǒng)一。在設(shè)計過程當(dāng)中注重人性化設(shè)計，一方面迎合了人類微妙的心理活動規(guī)律，提高設(shè)計效率，刺激消費者的購買行動；另一方面提倡人性化設(shè)計可以給予產(chǎn)品情感和生命，能夠使人在使用過程中得到快樂，并且產(chǎn)生依戀感。這已經(jīng)成為包裝設(shè)計發(fā)展的主要趨勢，并且融入到設(shè)計的各個領(lǐng)域，滿足人的需要，服務(wù)于人。在包裝設(shè)計時既要注重其外形的簡潔大方、時尚美觀、材料的新穎、特殊和環(huán)保，同時也不能忽略人性化設(shè)計，時刻保持著設(shè)計與人的情感之間的共鳴。注入情感的人性化包裝設(shè)計不僅從功能、美觀到創(chuàng)新，還是從安全、實用到環(huán)保，都要注重人性化，力圖通過不同的視覺元素，引起人們的關(guān)注，從而得到人們的認同。人性化包裝設(shè)計不僅給人們傳遞不同的情感、思想和文化，而且也將包裝設(shè)計升華到更高的精神領(lǐng)域。
3、融入高科技手段的包裝設(shè)計
包裝設(shè)計的發(fā)展是一個不斷地積累、演變和前進著的過程，隨著科技的發(fā)展和社會的進步，人們根據(jù)自身所需創(chuàng)作了許多形式多樣的包裝，同時包裝也影響著社會的發(fā)展與進步。在數(shù)碼設(shè)計藝術(shù)的推動下，包裝設(shè)計表現(xiàn)出了科技化和高精度化的設(shè)計趨勢?？萍蓟厔葜饕憩F(xiàn)在防偽技術(shù)上，目前由于缺乏行業(yè)規(guī)范和良好的職業(yè)道德，在中國大陸抄襲現(xiàn)象日益嚴重。不良廠家以名牌產(chǎn)品包裝為基礎(chǔ)，稍作變化來以假亂真，從而獲益。為了加強其防偽性能，在設(shè)計過程當(dāng)中通過改進印刷工藝、提升印刷技術(shù)，使用正品校驗封印、浮雕和全息圖像等技術(shù)，使得假冒偽劣者無法模仿或者模仿不逼真而被人們識別出來，維護自身合法利益。也可使用特殊的包裝用紙、特殊顏料等包裝工藝，在保證產(chǎn)品視覺感的同時，為消費者提供安全保證。在數(shù)碼設(shè)計藝術(shù)的推動下，包裝設(shè)計也表現(xiàn)出了高精度化的趨勢，主要表現(xiàn)在產(chǎn)品信息更加的詳細準確以及產(chǎn)品設(shè)計中結(jié)構(gòu)形態(tài)的精確描述與表現(xiàn)。
